Amanda Edwards / Getty Images En un día de verano ordinario de 1984, una adolescente llamada Elisabeth Fritzl siguió a su padre, Josef Fritzl, al sótano bizantino y secreto de la familia. Pasaría cada momento de los próximos 24 años encerrada en esta celda de prisión subterránea improvisada, por El sol. Los primeros cuatro años estuvo completamente sola. En el transcurso de sus casi dos décadas y media de encarcelamiento clandestino en la casa de su propia familia, tuvo tres hijos con su monstruoso captor, su propio padre. Una murió poco después de nacer, tres vivían con cierta normalidad con sus padres en la casa principal de arriba; tres residían con ella, encerrados lejos del mundo sin la luz del día.
Otra famosa Elisabeth, actriz de cine y televisión, Elisabeth Rohm, fue elegida por Lifetime para dirigir Chica en el sótano, vagamente inspirado en esta horrible historia, tal vez la peor saga de tortura doméstica que jamás haya entrado en la conciencia pública. La película está protagonizada por el ex semental «Brat Pack» Judd Nelson de El club del desayuno fama, ahora marchita y genuinamente aterradora, como patriarca maníaco. Insidioso 3Stefanie Scott brilla en el papel de hija cautiva, y Joely Fisher se encoge reservada como la matriarca, interpretando posiblemente a la madre más inconsciente (¿o quizás cómplice?) de todos los tiempos.
Rohm se sentó con Nicki Swift y habló sobre cómo llevó esta historia odiosa pero notable de abuso y perseverancia inimaginable a la pantalla chica, ahora disponible a través de Lifetime.
El director de American Hustle que inspiró a Elisabeth Rohm
Michael Kovac / Getty Images Obviamente, Ajetreo americano fue un gran problema para usted y trabajar con David O. Russell. ¿Tomó algo de esa experiencia cuando se sentó en la silla del director?
Oh, sin duda alguna. Trabajas con un maestro y estarías insensible si no hubieras absorbido mucho de lo que hace e hizo y su brillantez. Realmente es un genio. Y luego verlo abogar y tener una hermosa relación de colaboración con Bradley Cooper, fue muy inspirador.
Estás en el asiento del capitán viendo cómo se hacen ese tipo de películas. Irónicamente, aunque David hace grandes películas, se mueve muy rápido. Comenzó en el cine independiente … Y creo que la forma en que se comunicó conmigo como actor influye en cómo me comunico con los actores. Pero ser capaz de moverme rápido, ser decidido, tener un profundo respeto por su director de fotografía, son todas las cosas que aprendí de él. Y solo estilísticamente, soy un gran admirador de las películas de David O. Russell. Así que sí, no hay forma de que no me haya impactado después de hacer dos películas con él.
¿Entonces no estabas haciendo lo de Stanley Kubrick en el que haces que la gente haga tomas hasta llorar?
No. De hecho, creo que fui muy rápido y decisivo, tal vez porque protagonicé tantas películas de Lifetime y entendí la presión del día y las páginas. Y no hay razón, una vez que sabes que tienes lo que necesitas para hacer que todos [suffer] – al menos desde mi perspectiva, tal vez no la de Stanley Kubrick. ¿Pero hacer sufrir a todos? romperlos? No, no necesitaba desglosarlos. Stephanie Scott, Judd Nelson, Joely Fisher, todos fueron tan valientes e increíbles.
Elisabeth Rohm sobre cómo ser madre inspiró una película sobre malos padres
Alberto E. Rodríguez / Getty Images Eres mamá. Escribiste un blog para padres. ¿Tu experiencia afectó la forma en que retrataste a Judd Nelson y Joely Fisher como los peores padres imaginables?
Bueno, en realidad, diría que la paternidad en mi vida me influyó más en cómo iba a dirigir a Stephanie Scott porque me gusta mucho la película. Habitación, había una magia en esa chica en ese sótano. Y trajo vida, belleza, creatividad, inspiración y amor, y creó la normalidad en un entorno en el que estuvo bajo tierra durante 20 años con sus hijos.
Y está ese deleite y ese tipo de creatividad que ella trajo a sus vidas, quería que fuera auténtico y Stephanie es muy joven y no tiene hijos. Creo que hizo un trabajo increíble siendo una madre cariñosa y muy convincente en las peores circunstancias, incluso cuando tiene que decirles a sus hijos lo que realmente está pasando.
El personaje de Judd se estaba forjando más el abuso generacional y cómo su personaje puede haber surgido de él mismo, y luego tal vez en esa familia con Joely, no se le responsabilizaba por su comportamiento. Así que cubriendo todo eso. Los secretos que guardamos para aquellos que amamos pueden crear abuso generacional y familiar hasta el punto en que se construye un monstruo. Y eso es realmente lo que es.
Elisabeth Rohm sobre la realización de películas durante el Covid-19
Frederick M. Brown / Getty Images Esta es una de las películas más oscuras que verás este año. O tal vez cualquier año. Hay escenas difíciles entre Judd Nelson y Stefanie Scoot. La película suaviza parte de la historia real para la televisión, pero no hay duda de que lo que estás viendo es algo increíblemente desgarrador. ¿Hubo algo de diversión en el set?
Si. Aparte del hecho de que llevábamos máscaras y escudos y estábamos a dos metros de distancia y nos limpiaban el COVID cada tres días, ¿nos divertimos? Si. Nos reímos de nuestros traseros.
Manu Boyer, mi productor ejecutivo creativo, me dirigió en Durmiendo con peligro, así como también Fotos Familiares con Justina Machado, ambas películas de Lifetime. Entonces, chico fenomenal. Realmente me respaldaba. Gigi Malavasi, mi director de fotografía, también, esta fue mi tercera película con él. Así que realmente me protegí, o debería decir que Tonya Lopez de Lifetime me ayudó a través del Programa de Enfoque Más Amplio. Ella me flanqueó con chicos que no me iban a dejar fallar.
Cómo la verdadera historia de Elisabeth Fritzl inspiró a Girl In The Basement
Imágenes de David Livingston / Getty Obviamente, esto se basa en Elisabeth Fritzl. ¿Qué le hizo interesarse por su historia?
Bueno, irónicamente, no se basa completamente en la historia de Elisabeth Fritzl.
Un poco de todo, pero los 24 años en el sótano, seguro que era ella, ¿verdad?
Sí. Obviamente estás muy familiarizado con el caso Fritzl como yo. Y por eso, creo que estaba muy motivado para usar eso como inspiración, no necesariamente en el guión, porque por supuesto, es una amalgama de varios incidentes donde el encarcelamiento , se expresaron abuso sexual, incesto, abuso físico en la dinámica familiar.
Y también, solo quiero lanzar aquí muy rápido, después Chica en el sótano airs, habrá un breve documento llamado Más allá de los titulares que va a destacar dos historias reales de mujeres que han pasado por situaciones muy similares, como esta, y también esta película y Lifetime como una red realmente está destacando y queriendo llamar la atención sobre la organización RAIN, que significa violación, abuso , incesto, es a nivel nacional. Es la organización contra la violencia sexual más grande que tenemos en el país.
Entonces, nuevamente, contar esta película no es solo para el sensacionalismo, sino que realmente me conmovió la historia de Elisabeth Fritzl. Sabía mucho sobre eso. Y sentí que, irónicamente, lo que el mundo necesita ahora son historias de esperanza y Elisabeth Fritzl o cualquier mujer que haya sobrevivido a algo como esto, que salga con vida y luego pueda continuar su vida y resurgir como un fénix de las cenizas de ese abuso – es una historia de esperanza y positividad. Como dijiste, es muy oscuro, pero ella es una sobreviviente. Y por eso creo que es una hermosa historia. Es un testimonio del triunfo de la voluntad, de verdad.
Cómo Elisabeth Rohm encontró una estrella de cine en Stefanie Scott
Frederick M. Brown, David Livingston / Getty Images Stephanie Scott es realmente buena en esto.
Ella es asombrosa. Es como una pequeña estrella de cine que encontramos.
Ella realmente se destaca y es muy estoica. En las primeras etapas, cuando es solo una cautiva, no hay una gran escena en la que explote de ira. No hay ningún intento de fuga real. Ella simplemente acepta que está realmente estancada y extrañamente saca lo mejor de la peor situación imaginable. ¿Puedes hablar un poco de ella?
Sí. Ella fue mi primera opción. Luego pasamos por el proceso de casting, pero siempre fue Stephanie Scott para mí. Había visto algunos carretes al principio y la elegí del grupo, pero luego pasé por la típica sesión de casting, pero ella tenía esto.
No sé cómo decirlo, pero ella era tan contenida, tan autosuficiente y, sin embargo, tan cruda, tan poco ensayada, tan pura. Y pensé, ¿cómo se cuenta una historia sobre una niña en un sótano y se queda con ella y vive allí con ella durante tanto tiempo?
Pero sentí que ella podía llevar una película y que tenía la vulnerabilidad y la valentía para hacer lo que hacía. Y ella lo hizo. Ella es tan valiente desde los embarazos hasta todos esos nacimientos, hasta envejecer allí, hasta contar la historia del incesto a sus hijos. Sabía que tenía las chuletas. Y Judd Nelson, hizo lo suyo con Bryan Cranston en esta actuación, fue audaz y no se abstuvo de interpretar a este villano.
Elisabeth Rohm dice que su película trata sobre la responsabilidad por el abuso
Jerod Harris / Getty Images La madre de esta película en realidad no pregunta por un investigador privado hasta que su hija está desaparecida durante años y ya hay hijos de incesto en el sótano. El novio de Stefanie Scott en la película tarda aún más en ponerse nervioso. Por lo general, la familia siente más curiosidad por saber dónde han desaparecido sus hijos. ¿La negligencia también es parte de esta historia? El padre es el abusador, pero ¿es la madre cómplice de puro descuido?
Sí. Creo que esa fue una parte tremenda de la historia que quería resaltar, que es, si no creamos responsabilidad cuando experimentamos abuso, el abuso puede crecer y crecer hasta el punto en que si no se enfrenta y no se desafía y no se interrumpido. Puede convertirse en nuestra peor pesadilla y realmente se podría formar un monstruo, que es lo que sucedió aquí.
Y entonces, ¿es cómplice? ¿No es cómplice? El punto es que, como audiencia, lo que queremos transmitirles es que, si está experimentando abuso, si está al tanto de alguien que está experimentando abuso, diga algo al respecto ahora, porque si no lo hace, si lo ignora. puede convertirse en su peor pesadilla. Porque si no se le hace responsable, puede seguir creciendo rápidamente.
Y eso es realmente lo que puede ser el abuso generacional y el abuso familiar, que es que ponemos la otra mejilla porque amamos a alguien y no queremos perderlo. Así que se convierte en un problema mayor de lo que jamás podríamos imaginar.
La historia de Sandy Hook de Elisabeth Rohm sobre el ‘amor’ podría ser la próxima
John Sciulli / Getty Images Como si esto no fuera lo suficientemente oscuro, ¿también tienes un proyecto sobre la salida de Sandy Hook?
No. Eso está en desarrollo. Y también espero poder hacer eso con Lifetime. Se basa en la masacre de Sandy Hook, pero en realidad se trata de otro testimonio de la supervivencia de una mujer y la fuerza y el triunfo de su voluntad, que es el hijo de Scarlet Lewis, que fue asesinado, Jesse, ese día. Pero también fue un héroe ese día. Pudo sacar a sus compañeros de clase de ese aula porque se quedó allí y tomó esa bala y los animó a correr.
Y ella también es una heroína porque terminó perdiendo a su hijo, pero convirtiéndolo en una oportunidad y un movimiento de amor. Así que creó algo llamado The Choose Love Movement. Es una organización, puede ir a chooselovemovement.org y aprender sobre el trabajo que ella está haciendo por la salud mental en nuestras escuelas, con nuestros niños en tiempo real.
Y creo que es oscuro, pero se trata de avanzar como seres humanos desde una perspectiva de salud mental y elegir sobrevivir y elegir el amor y la compasión el uno por el otro. Así que tiendo a inclinarme hacia las cosas oscuras, pero creo que con el espíritu en mente o con la columna vertebral que se trata de que prevalezca el espíritu humano.
Chica en el sótano está disponible en Lifetime ahora.
